《罗马假日》观后感1

　　《罗马假日》在上任单位的时候就期盼着观看了，第一次知道《罗马假日》这片影片是在上任单位的内部网里看到剧照，美丽的赫本，帅气的派克，优美的罗马风光，无一不增添着她的魅力，于是看《罗马假日》成了我的一个心愿，可种种原因直到几年后的今天才如愿。

　　电影的内容很简单：安公主出使意大利，耐不住寂寞，溜出皇宫，意外地遇到了记者祖布什，记者第二天认出公主，并谎称假日带公主游玩，偷拍了很多公主的照片，想借此稳赚一笔，其间遇到了寻找公主的保安人员，都被记者巧妙的躲避，一天就这样过去了。公主要走了，这时，他们才发现彼此相互爱慕，然而，公主毕竟是公主，平民终究是平民，在最后的记者会上，两人一语双关，以示告别，照片成了最好的礼物。

　　昨天是第一遍看《罗马假日》，我太多的是被其中搞笑的内容所吸引了，但看到最后安妮公主看记者的最后一眼的时候、大厅上的人都散尽了，只剩下满眼惆怅的祖布什的时候，在大门口，他依依不舍地会望的时候，觉得自己的心跟着她一起疼痛，咫尺却如天涯遥远。。。自由，一部“向往”自由及爱情的电影。想过，如果它真的成了一部大团圆，也许就不会如此精典，令人回味了。或许美丽故事的开始，悲剧就在倒记时!

　　《罗马假日》观后感2

　　“我将会永生永世珍惜我访问此地留下的回忆。”这是公主离开前最后的话。虽然很希望公主能够和布莱德利走在一起，可是却又不得不承认对他们来说这应该是最好的结局。席慕容说：为什么欢乐总是乍现就凋落，为什么走得最急的都是最美好的时光，为什么…是啊，为什么，为什么让两个人相爱却有那么多无奈?

　　难道这就是最完美的爱情?微笑着，然后离开…太多的事例告诉我们对两个相爱的人来说，在一起并不是最好的结局，亦不是最后的结局。

　　细节打败爱情，距离则产生美，生活不是电视剧可以在最幸福的时候收尾。安徒生总是在童话的结尾写上：他们幸福地生活在一起，直到永远。只是，童话终究是童话，他户口了生活中的琐碎，王子和公主走在一起是幸福，可是当两个人真正生活在一起的时候，幸福又是否能够继续下去?安徒生没有深究，因为他怕破坏了那一份美。

　　可是，我们却无法对生活的琐碎忽略不计…生活在继续，每一个故事都在不停地书写着续集，我们面对的麻烦就像水中的瓢一样，按下去，再浮起…刘易阳尚且对童佳倩说：“我们的爱情被细节打败了，”我们又拿什么来预言公主和布莱德利走在一起就会幸福呢?

　　毕竟公主有她要肩负的重任，而布莱德利只是单纯地为了生活而活着的人，两个不同世界的人，两个本不该交集的人生，相遇已是一场意外，想要相守又谈何容易?不在一起是煎熬，在一起却是痛苦的继续，虽然我替公主和布莱德利感到惋惜，因为他们都错过了一个爱自己的人，但是却又庆幸他们可以拥有最美好的回忆，可以不用看着自己的爱情被生活，被细节所打败，虽然没能在一起，却可以如此深爱。有人说，理智多一点，爱就少一点。

　　可是我们就该凭借着他们理智的选择分开来否定他们彼此的相爱?爱，依旧还在，只不过埋得很深很深，埋在心底守护起来，不轻易打开……把爱埋在心底，然后随着时间的推移生出更多的爱，最后满是爱。很喜欢唐禹哲的那首《最温柔的悬念》，公主和布莱德利的爱又何尝不是那曲最温柔的悬念?“…思念让一个人变得更强，只要我呼吸的一天，你是我最温柔的悬念，悬在心中牵动我所有的感觉。

　　真爱不只是拥抱那么浅，不管你在不在我身边，都是我最温柔的悬念…曾和你创造的回忆够我度过没有你的时光…爱你是最温柔的悬念，悬在心上我和你有了连接，什么都会改变，只有我的爱不会变。”试想，若干年后，红颜变白发，布莱德利依旧会说：“安妮是我一生中最爱的人。”

　　而公主也会珍藏那些记忆的照片知道永远，或许他们没能在一起是一种遗憾，可是却让他们的爱情更加美丽动人。可以不用眼睁睁的看着自己的爱情被生活消光磨净，被细节所打败，可以不用小心翼翼的守护却无能为力的看着那份美好一点点的充满裂痕，直至破碎，更不用眼睁睁的望着枕边人离自己越来越远而自己却无力挽回…原来，离开也是一种深爱。

　　《罗马假日》观后感3

　　世界上没有永恒的事物，唯有爱情。 ——题记

　　在《看电影学外语》这节课上，老师向我们介绍了这部经典浪漫的好莱坞电影《罗马假日》。

　　爱情是永恒不变的热门话题，在影片中安妮公主与记者乔·布莱德里在浪漫的罗马邂逅，暗生情愫，成就了一段公主与平民之间无阶级的爱情佳话。影片的安排非常巧妙，把完全不同阶级，不可能产生爱情的两人放在充满浪漫气息的罗马。他们原本互不相识，就由于记者乔·布莱德里一时的同情心，把流落街头的公主带回家，使得两人的生命开始有了交集。

　　两人在罗马街头度过一天的假日，一起骑摩托车游走，甚至乱窜街头，到室外咖啡厅喝东西，到舞会跳舞，还一起反抗王室的追捕后跳入海里。两人在这一天的经历，可谓同甘共苦，患难与共。两人的爱情种子就此种下，也同时将永远被掩埋，相爱不能爱。两人在片尾记者会的眼神交流中，一切爱意尽在不言中。戏中男女主角爱得纠结，戏外观众也看得纠结。虽然这是一个虚构的故事，但人们宁愿相信这段经历真的在罗马存在过，哪怕只有一天。

　　作为一部带有幽默元素的爱情片，《罗马假日》不止给我们传递爱情的纯洁美好的信息，还有呼唤当时冷漠的人们的人性回归，学会相信，关爱他人。拍摄这个影片时，美国政府正在寻找、揪出共党分子，首当其冲的就是文化界的好莱坞。

　　好莱坞里面演员、导演和编剧，人人自危，担惊受怕。为了逃离这个处于怀疑与被怀疑极度紧张的环境，剧组就萌生到罗马拍片的想法。既通过这个片子远离惊恐，也希望能够让观众在看电影后学会相信，不再冷漠，不再猜忌，人们关心融洽。

　　这部片成为经典的原因，不仅是爱情、关爱主题选得好，而且男女主角选择得当，尤其是公主的扮演者——奥黛丽赫本。安妮公主是这部剧的灵魂人物，拥有良好的教育，高雅的生活，为国民塑造良好形象，但没有自由，不能放纵自己，做想做的事。奥黛丽赫本从内而外散发出高贵、淡雅，眼神还透露出淡淡的忧伤，都非常契合安妮公主的这个角色。可以这样说，没有了奥黛丽赫本的《罗马假日》，不会是人们心中美好的罗马假日，没有了奥黛丽赫本的爱情，浪漫度将减弱。

　　总而言之，《罗马假日》里唯美的爱情让人神往，它是人们心中永远的“罗马假日”，它注定在观众心中留下深深印记，不可磨灭。

　　《罗马假日》观后感4

　　今天小编给大家介绍一部经典老电影《罗马假日》，它是由著名女性奥黛丽赫本以及格里高利·派克领衔主演。

　　电影《罗马假日》是一部很老的片子了，现在也只有黑白的珍藏版。故事也十分简单，是一部喜剧。写得是某国安公主在古都罗马访问时，因烦琐的公务事和繁文缛节而逃出大使馆，偶遇一名美国报社记者――祖布什。阿祖带着安公主在罗马逍遥了一天。对我们来说坐在咖啡馆里看风景，在马路上横冲直撞都不算什么，可对于整天封闭于宫廷中的公主来说就不同了。两个就在这一天的时间内坠入了爱河。可是公主有自己高贵的身份，总要回到自己的地方。全剧只有最后的场景是悲伤的。两个互爱的人，因为身份的不同而要分开，是何等的悲剧。电影的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利·赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马成为他们永久爱情的象征。这部浪漫的爱情喜剧影片堪称经典之中的经典，多少年来屡映不衰，一代又一代的影迷为之倾倒。同时，这也是一部无法言说的迷人影片，语言在它面前失去了颜色。落伍站长个人空间影片最成功之处，就在于它塑造了一个美丽而不圆满的爱情。

　　《罗马假日》观后感5

　　《罗马假日》(Roman Holiday)是1953年由美国派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。影片由格里高利·派克(Gregory Pack)和奥黛丽 赫本(Audrey Hepburn)联袂出演。

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　　1953年，赫本因此影片一举夺得奥斯卡影后，并以其清新典雅的形象在五十年代掀起了“赫本热”。本片不仅富有娱乐效果和艺术价值，在当时也是叫好又叫座的经典作。导演怀勒融罗马名胜风光于剧情之中，英俊潇洒的派克亦与赫本配合完美，整部电影拍得十分馨悦。第一次看这部电影是在十六岁时，在色彩冲击极为强烈的现代，本部电影虽是黑白片，却一点不失感觉。在那个黑白时代，没有太多的时尚光华，爱情便成了当时人们心中对于美好生活的一种向往，并且是神圣的!人们认为，爱情是纯洁的，它能够净化所有人心中的污秽!本部电影剧情有趣也跌宕，尤其是二人在船上派对之后互生情愫。让人感觉有遗憾却又完美：遗憾在于公主最终回到城堡，二人成为回忆;完美在于二人内心至少都保留着最美的回忆，有时候得不到的才是最好的。

　　如今已经年长，再看这部流芳百世的浪漫经典，内心早已感慨诸多。影片中“假日”的实质，我觉得，应该是指公主与记者共同渴望的自由生活，这无疑给当时忙碌的社会一个美好的典范。并且，影片中公主每日繁忙的外交活动以及当时已互生情愫的二人却迫于种种原因不能白头偕老，这着实批判了社会的残酷性。影片中赫本清纯的形象，精美的演技一并发挥，使得结尾时那个长长的笑靥一直长留观众心中，成为一代佳作。片尾，男人伤心的凝望着公主离去后的前台，此中落寞，又有谁懂。尽管时光已匆匆流逝50多年，但我相信，那曾经最美好的记忆仍然深深地驻扎在每一个人的心中。作为一部旷世奇片，《罗马假日》仍然是将爱情拉开帷幕，为观众展现的一部浪漫的假日史!也许，也只有爱情才有这样动人心魄的超凡魅力。

　　有人说，赫本是完美的化身，是所有男人心目中的女神，是她为世人真正解读出了美的本质!她所扮演的公主貌若天仙，风华绝代，是任何人都无法否认的真谛!她是那个时代的象征，是一个帝国的标志—象征着美，标志着纯洁!时至今日，人们都难以忘记50年前那个风华绝代的公主。只是在那个洪荒年代，人们对美的渴求还没有现在这么敏感和强烈!赫本的出现，彻底唤醒了世人对于美的追求。她的惊世之美，为那个黑白年代添上了一种无与伦比的美丽色彩，也为人们打开了爱的心扉!爱情，是这个世上永恒不变的话题，最为古老，也最为神秘。猜不透、摸不着，正因如此，它才有着感化心灵的无穷魅力!而赫本，就像是背负着这种使命来到人间，为世人展现出最为美丽的爱情。我感叹于她的美，惊讶于她的爱，幻想着本来她是天使，却要落入人间，把自己的美与爱带给这个世界，然后静待轮回，悄然消逝。赫本的美，是自然地，没有也不需任何的装扮、修饰，举足、言行之间，深情流露出一种单纯、可爱、美丽、大方的气质。

　　爱情，是电影永恒的主题，各个时代都有属于自己的经典爱情，它们共同构筑了爱情电影这座瑰丽的大厦。这些电影历经时间考验，越久越醇。伴随那些电影的原声，给我们留下了音乐的美丽印记。说好了不说再见的，说好了不要回头的，可是，乔怎么做得到?当所有人都散去，空旷的大厅，回荡着的是乔与公主的爱情。凝住泪眼才敢细看，只因为你的背影太好看，太好看……

　　《罗马假日》—悄悄地来，又悄悄地走，不带走一片云彩，却带走了一颗炙热的心。多少人曾经为这一对有情人不能终成眷属而感到遗憾，多少人在电影散场之后为他们无暇的爱久久不能平静。如今，赫本和派克已离开人世，只留下曾经的美好与悲伤。怀着对他们的敬畏，愿那位公主与记者能够在天堂继续开拓爱的境界。而我们，便在人世，仍然聆听着他们的旋律，关于爱情。

　　《罗马假日》观后感6

　　罗马假日

　　听闻余声久不遇，你的孤独，我的陪伴，大家好，我是今天的主播解忧。

　　今天要给大家介绍的电影是《罗马假日》，是高中时看的一部电影，最近上英语课又提到了赫本，所以又把它找来看看。

　　《罗马假日》讲述的是一位到罗马访问的英国公主，逃离行宫，与一位美国记者像普通人一样度过一天的故事。

　　明媚的阳光，错落的古道，友好的市民，宽敞的鲜花广场……公主所走过的地方没有被特意安排上宏伟的建筑，显眼的地标，浪漫的场景。看《罗马假日》，我们能够随着公主的视线，将一座罗马古城平实的风貌尽收眼底。这种平实的安排，能够让观众很快将情绪放得和这位好奇的公主一样，和她一齐度过那完美、个性的一天。

　　这部电影首次上映时，第二次世界大战刚刚结束。人们普遍带着阴郁、沉闷的情绪。这样一部纯美、感人的电影让无数人的心为之一震，重新燃起了对未来生活的向往。

　　《罗马假日》的经典，正是因它的故事情节构思奇特，吸引观众又贴合人们的逻辑思维：穷得到处借债的记者一天晚上碰到了一个甩不掉的女孩，只好将她暂时安置在家一晚上。让他恼火的是，这个女孩不知道是从哪儿来的，还占用了他的床。可第二天，当他到了报社，看到公主的照片时，他才意识到那个还在家里的女孩居然是公主。凭着记者的职业敏感，男主角明白他就要发财了:公主出逃!多么重大的新闻!他就要成为最著名的记者，他再也不用过穷日子，听隔壁老人在他耳边唠叨，逼问着什么时候还钱。但是最后他放下了，也许为了感情，也许为了良知，他将这一天永远地珍藏在他的记忆里。

　　公主甜美的微笑，记者矛盾的内心，从故事的开始就深深吸引着观众。此外影片的不少细节描述也是十分用心，表现得十分真实，自然。例如：男主角高兴并很有绅士风度地将自己的钱递给公主，而这一幕正巧被他一向告知无钱可还的隔壁老人看见了。这时，我们会注意到两人有一个很明显的眼神交流。老人并没有开口责问，两个人的交流就用一个眼神传神的代替了。这种对普通罗马市民的细节描述遍布于整个《罗马假日》。从鲜花广场兜售鲜花的卖花老板，到不明白女主人公干嘛要剪短发的理发师。这些描述不仅给公主的一天带来不少插曲，还表现了普通罗马市民的生活情趣和性格。使得观众更能感到影片的真实，更能融入其中。

　　感情永远是艺术家们愿意表现的话题。虽然在整个《罗马假日》中，我们没有听到公主和记者说过一句“我爱你”，或其它感情的表白。但在我们看来它就是一部感情片。我们看到他带她看会吃掉手的石头，喝香槟酒，骑摩托车。她的美貌与甜美的微笑，他的善良与幽默。这一天，在观众的眼里分明是一个感情的旅程。导演并没有刻意表现两人的感情，一切是在那样平实自然中的发展，甚至男主人公最初只是想得到新闻资料。而就是这样平淡朦胧的感情，打动了无数观众，让人感受到它的纯真与可贵。两人唯一的感情流露，是分别时的拥抱，是不舍，是感激。之后，公主独自走向行宫，那一刻，让人感到有些苍凉，而记者也决定了让那些新闻见鬼去吧!这种不刻意追求，不刻意表现的感情在导演和演员的完美诠释下成了至今都让人忘不了《罗马假日》。

　　《罗马假日》被无数的人喜爱，它已经成为了经典。公主是这部剧的灵魂人物，拥有良好的教育，高雅的生活，为国民塑造良好形象，但是没有自由，不能放纵自己，做想做的事，所以当她逃出来了，她感受到了前所未有的自由，躺在长椅上，说着so happy,so happy,她的这次出逃让她有多么兴奋和激动。奥黛丽赫本从内而外散发出高贵、淡雅，眼神还透露出淡淡的忧伤，都十分契合安妮公主这个角色。赫本和影片中的公主一样，都有着天使般的可爱，自然能够被看作是天使。而包容、爱护这位天使的派克成了“天堂”。很多人说影片中的人物形象就是赫本，派克自身的真实形象。这样，很难说是赫本和派克筑就了《罗马假日》里的经典形象，还是《罗马假日》筑就了两个人在人们心中的完美印象。

　　一部经典的电影，当然有着多种优秀的因素。但真能让它成为人们钟爱其的原因，还是在于人们对完美，对自由生活的向往，对人性善良的渴望。

　　好了，本期的听闻余声到这里就结束了，我是解忧，晚安，好梦!

　　《罗马假日》观后感7

　　《罗马假日》的英文影评

　　This is an enchanting comedy romance, something of a fairy tale. Its memorable qualities lie primarily in its two leading stars, who are both perfect in their roles. Audrey Hepburn is radiantly beautiful and quietly spirited as the wispy young princess of a country unspecified, finally free in an exciting foreign city. Gregory Peck plays to perfection her steadfast and honorable journalist escort around Rome.

　　The movie tells the story of lovely young Princess Ann who is on an official European tour. Having carried out state functions in London, Amsterdam, and Paris, she arrives in Rome...before her next stop, Athens. By this time she has grown weary of the grueling and rigid schedule of dedications, luncheons, balls, news conferences, and other ceremonies she must attend, dreaming of life as an ordinary carefree tourist. She manages to escape her temporary Embassy residence and encounters an out of luck American journalist named Joe Bradley, who recognizes her and plans to do a story. However, he ends up instead as a sort of tour guide to Rome, with the runaway princess blissfully unaware that Bradley knows her true identity and intends to use that knowledge for profit. Princess Ann has 24 hours of glorious freedom... long enough for feelings to develop between her and her guide.

　　Hepburn depicts with equal brilliance both aspects of the princess's persona. Her Royal Highness is elegant and serene at the official press conference and ball, surreptitiously slipping off one uncomfortable slipper and later inconspicuously retrieving it to maintain her air of poised grace. Later, traveling incognito as Anya, she is adventurous, whimsical, and charming with her elfin like short hair as she enjoys an ice cream cone, zips through the streets of the Eternal City on a scooter, and dances with her handsome American escort at a barge on the Tiber River.

　　The movie was filmed entirely in Rome and I love the background scenes of the Colosseum, Trevi Fountain, Spanish Steps, and so forth. Also, Bradley's charming little bachelor apartment makes the perfect spot for the princess's unexpected sleepover, wearing her reluctant host's pajamas! Bradley does not take advantage of the situation, either during her earlier drowsily drugged state or later when the sophisticated yet equally naive princess innocently asks him to help her undress.

　　Too soon her fairy tale comes to an end, and the princess must choose between newly kindled love and royal duty. Her escort, Bradley, must in turn decide which comes first, his integrity and his heart or a news scoop. Duty prevails for Princess Ann, while Bradley's love triumphs over the news story and winning the wager he has also placed on obtaining it. Their parting scenes at both the Embassy gate and the following day's press conference are compelling. Surely no face but Gregory Peck's could capture such an expression of loss and regret.

　　A tear can also be seen lurking in the princess's eye during her formal press meeting with Bradley, but there's a sense that both her brief taste of unscheduled freedom and her experience of first love have given her maturity and self assurance. It will be a dutiful but somewhat altered princess returning to her home country after this European tour. At her Embassy suite after leaving Bradley, she takes charge of her handlers, announcing very confidently that she does not wish her customary bedtime snack of milk & crackers. Also, when questioned about her city preference next day at the news conference, she begins with the standard reply that all had their unique charms. Later, however, she again confidently speaks the truth...that her favourite was definitely Rome.

　　Likewise, although the formerly pragmatic and rather cynical journalist, Bradley, realizes the lovely princess is trapped forever in a world of obligation, his own life seems forever changed by their brief encounter. Bradley's photographer sidekick, Irving Radovich (competently played by Ed Albert), has originally intended to publish his sensational photos of the unrecognized princess touring about, but instead gives them to her as personal souvenirs of her wonderful Roman holiday. This is a lovely old fashioned tale and truly a classic that no romantic should miss.

　　《罗马假日》观后感8

　　《罗马假日》拍摄于1953年，是好莱坞黑白片时代的经典作品之一，所谓“经典”在牛姨看来就是“能够与时间比肩”在无情的时光流逝中仍能够历久弥新的作品。

　　黑白胶片下，男女主人公凄美的爱情故事，就算是经过了风雨六十载，依旧是能够打动荧幕前一代代的观众。

　　故事从奥黛丽.赫本饰演的安妮公主出访意大利为开端，导演从小公主接见大使们时在裙下偷偷脱鞋子的镜头在为影片增添喜剧色彩的同时也直接点明了公主所拥有的属于她这个年纪的女孩所本有的顽皮和叛逆性格。

　　这样也就给了小公主安妮深夜出逃的正当理由，而格里高利.派克饰演的美国驻意大利的记者“乔”，在出场时给人的直观印象就是一名高大英俊帅气拥有绅士风度的男人，但实际上他却是个欠一屁股债，就连房租都交不起的“穷光蛋”。

　　这样的双面性格在小公主身上表现亦然，在镁光灯下她是一名举止优雅拥有宫廷贵族气质的完美公主，而出逃以后她就变成了一个天真烂漫喜欢疯玩儿的平民女孩儿。

　　如果故事是“骨骼”的话那么角色就是“灵魂”，《罗马假日》首先经典之处就在这人物的设定上，可以说男女主人公如此差距化矛盾设定可说是在让观众饱了眼福又不让人产生距离和隔阂感，反倒是能够从男女主人公身上找到自己身边实实在在的人物影子。

　　安妮出逃后，最初，乔因为不知道她的身份而想尽办法想要将她送走，其中不乏睡错床之类的搞笑桥段，在乔知道了安妮的公主身份后他又为了得到独家新闻而想尽办法想要安妮留下他身边。

　　而单纯的连钱的概念都不太了解的安妮公主在心中叛逆少女心的驱使下也直接答应了乔提出的他“做免费向导带她玩儿转罗马一整天”的邀请。就算没有看过影片，您也应该看到过各种正经、搞笑、城市、乡村等等版本的“二人共乘小摩托”的镜头。

　　罗马的“许愿池”也因为这部影片而出名，安妮公主由长发剪成短发，彰显了她少女的叛逆性格，据说《罗马假日》播出后赫本的短发成为了风靡一时的时尚发型。

　　小公主剪了短发还不够过瘾、学抽烟、摩托飙车、深夜派对、甚至是在被“便衣”发现后亦然与乔一起跳河逃跑，一系列搞笑、惊险的故事都发生在短短的一天之中。

　　情节紧凑刺激又不乏轻松幽默，初来安妮公主优雅如画中走来的宫廷贵族形象完全消失，取而代之的是一个活泼可爱的小女孩儿形象，观众们在笑，可编剧告诉你的是，这一切确实但是它却是安妮和乔不愿意醒来的一场梦。

　　就好像是《灰姑娘》的童话故事一样，在钟声敲响时，华丽的礼服和玻璃鞋都会消失，并不是王子的“乔”送走了真正的公主“安妮”，如果是现在的拍摄手法可能将两人分离的一幕拍的更加动容，但就算是用“粗糙”的拍摄手法，产生出爱情火花的两人因现实而分离的情景通过两位演员的演绎也足以震撼心灵。

　　还好这还不是结局，编剧给了他们彼此真实的身份相见的机会，两人最终以礼貌的握手结束，众目之下，他是一名普通的美国记者，她是尊贵的一国公主。

　　在乔的眼中，只有她，她是个顽皮可爱，令他一见钟情的魅力女孩儿，在公主的眼中只有他，他是她一辈子无法忘记的一场梦，童话里的灰姑娘希望成为公主有华丽的衣裳和漂亮的玻璃鞋，而现实中的公主却希望成为灰姑娘，那样她就可以拥抱他所爱的人和他一起开心手挽着手走过罗马每一条街巷，而不是现在这样，爱人近在咫尺却远似天涯。

　　乔目送着公主在众人簇拥下离去，他久久的看着那张孤单冰冷的王座，华丽的宫殿中只余下他带着回音的脚步声。

　　这样的结局令《罗马假日》成为了影史上的经典，大概是因为“遗憾往往是刻骨铭心”的原因吧。

　　公主的梦是什么?

　　她……想成为灰姑娘啊!

　　《罗马假日》观后感9

　　《罗马假日》是由奥黛丽赫本与格力高利派克主演的爱情喜剧，于1953年上映。

　　这部电影首次上映时，第二次世界大战刚刚结束。人们普遍带着阴郁、沉闷的情绪。这样一部纯美、感人的电影让无数人心灵为之一震，让人们重新燃起了对完美生活的向往。

　　这是一部值得回味的老电影，

　　更是一代人难以忘怀的时代印记。

　　当厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐的公主遇到囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，但是简单惬意的时光让他们体会感情的甜美。他们一起旅行，一起喝香槟酒，一起在阳光下大笑，一起为离别而伤感。

　　虽然最终他们正因各自的身份和职责没有走到一起，但罗马城却成为他们永久感情的象征。

　　我遇见你，

　　是我最幸运的劫数，

　　是我最欢喜的悲伤。

　　有时候很难说清楚是一部电影成全了一个演员，还是一个演员成就了一部电影。但总之，提及赫本，人们就会想到那个罗马城中天真清纯的公主。

　　而赫本与派克，成为了人们心中最美好的回忆。在赫本去世后，派克将珍藏多年的赫本的胸针捐赠出来拍卖，不禁让人感叹又唏嘘。

　　最美的年华，最美的赫本和派克，

　　那枚蝴蝶胸针，你还一直留着。

　　“可以做你银幕里的情侣，

　　我已觉得足够。”

　　《罗马假日》是一个梦一般的故事，却有着令人感伤的结局。天下再也不会有这样的假日，它只就应珍藏在1953年的那个罗马里。在岁月的长河里，永不褪色。

　　罗马的假日，美好而又悲伤，宁静得让人欢喜。

　　愿罗马的假日就这样美好宁静下去，

　　愿你也能遇到一个陪伴你共度假日的人，

　　愿我们不要忘记那曾让无数人感动的经典老电影——

　　《罗马假日》观后感10

　　2017年将在12月31 日迎来了最后一批90后的成人礼，而人们都在期望2018对自己好一点。新年即将来到，对于单身的朋友们与其去游山玩水，倒不如抽空谈场恋爱来的值得——当然，前提是如果你足够浪漫，相信纯情年代、相信浪漫真情。

　　1953年出品的黑白电影《罗马假日》，历被人们奉为爱情电影中的经典之作。《罗马假日》的情节简单，却凭借男女主角的成功出演以及罗马的街头风景成为了世界经典，尤其是奥黛利•赫本，其魅力倾倒了无数影迷，可爱的赫本发型也随之流芳百世。影片将罗马的名胜风光生动地溶入剧情之中，将一部浪漫爱情喜剧拍得十分温馨悦目。两个人一个是厌烦宫廷礼节的枯燥烦琐的小公主，一个是囊中羞涩的小记者，罗马的一日，虽然短暂，可是轻松惬意的时光让他们体会爱情甜美。虽然最终他们因为各自的身份和职责没有走到一起，但罗马城却成为他们永久爱情的象征。

　　黑白——这些年所谓的大片我们看得实在是太多了，有时候真的会分不清、认不出那些使我们一直欣赏的。光怪陆离的影象和多轨道的声音反而使我们忘记了最初看电影的那份单纯。而在这部电影中，就是在简简单单的黑白影像中，我们把注意力更加放在电影和故事中，体会到那份最简单的快乐和最纯真的感动。而生活中，又有多少浮华，让我们忘记了最初的那份简单的快乐呢?

　　精巧——有时候一个精巧的细节足以令我们铭记住一部电影。这部电影也是。赫本扮演的公主在接待各位公使的时候，不断地将脚从鞋子中拿出来的时候，小公主活泼天真渴望自由的性格就一下子变得清晰异常。其他的还有好多，许多片断在我没完整看过此片的时候，就已经留下了深深的印象：派克带着近乎昏睡的赫本回家，一人上楼，一人绕圈;派克将昏睡中的赫本从床上一下子衔到沙发上;在“真心石”(那个大狮子头)前面派克假装被吞掉了手臂，赫本惊慌失措的表情;还有两人从河水中爬出来，情不自禁的一吻;结尾的记者招待会上，两人语带双关的巧妙对答……正是那些精巧的细节，让我们记住了这部电影，而生活中的记忆，又何尝不是那些精巧的细节的叠加呢?

　　对于平凡的生活，能够看到这样一部电影，已经是足够快乐的了。如果能够拥有属于自己的浪漫假期，有所爱的人相陪，一同看这部电影，在“罗马假日”中体味自己的假日，那则真的是人生一大快事了……

　　《罗马假日》观后感11

　　1953年一部好莱坞电影横空出世，掀起了人们内心对罗马的狂热。剧中天真热情的公主，温柔善良的记者，绝妙的罗马建筑。构建起了这经典的美国影片——《罗马假日》。

　　罗马，一座美妙，沧桑的城市，它悠久的历史，独特的风格，多元的文化，使它为世人所知，为世人所赞叹。罗马，这本就婀娜多姿的少女，她因《罗马假日》这部影片，而变得更加浪漫多情。

　　从精致的许愿池，到宽敞的圣彼得广场，从罗马笔直的大道到错落有致的小径，安妮与乔，一路骑着单车，恣意狂欢，洒脱不羁。虽然它只为我们描绘了一个黑白的世界，但他也正用黑白二色，渲染出了人世的真情。

　　安妮与乔的相遇，不知是幸运还是不幸。一个是皇室的高贵公主，一个是濒临穷困撩倒的记者，但地位的悬殊，并没影响他们。在那一天，他们无拘无束，放下了身份、地位、人们势利的眼光，他们用自己的真心，勾勒出了通往罗马的条条大路。

　　我们应该庆幸于彼此的相遇。正如乔所说的那样：“今晚，你还好吗?”

　　《罗马假日》观后感12

　　欢欣着热烈的自由 ——观《罗马假日》有感

　　一个是囚禁在豪华宫殿里的高贵公主，一个是挤在狭小单间的落魄记者。

　　一个生命因为禁锢而格外渴望着热烈、自由，她永远不能因为自己而活，她似乎生下来就是属于整个国家。这个角色既伟大又可怜，既让人感到羡慕又让人避之不及。她从来没有自己的安排，因为睡前她的女伯爵会将第二天的行程安排详尽并告诉她，她不能穿自己喜欢的舒服的睡衣，只能穿着讨厌的睡袍，只为了看起来得体又规矩。这样一个心中住着一匹野马的姑娘当然选择了逃离，轻轻推开最后一扇铁门，一辆货车成为了梦的开始……

　　一个生命因为微薄的工资而格外渴望着钱财，他为着生活奔波，他是街上最普通的年轻人，甚至已经拖欠了两个月的房租。每晚的一场场赌博，输得仅剩下最后一点钱留着回家，在街上浑噩地走着，遇到了躺在路边刚刚注射完安眠药和镇定剂的公主……

　　两者本来不应该有着命运的交集，但是故事却罗曼蒂克地使他们相遇。他虽然落魄但善良地收留了她，等到第二天知道在他身边的就是公主殿下后更是对她百般照料，虽然最初目的只是为了得到巨额的报酬和一战成名的名誉。

　　他带领着公主去了街角的咖啡厅，带她去骑摩托车，带她去真诚之口，带她去愿望之墙……虽然之前公主几次因为理智想要离开，但都因为外界强烈的诱惑而留下。她甚至剪了短发来象征暂时的自由和解脱。

　　在途中，大量的照片被拍下，就像一张张美金向乔和他的朋友艾文飘来……

　　夜晚，船舶，舞会像在星河中穿梭，那么美好又那么不真实，的确，皇家便衣警察早已潜入到会场中，警察们本想让公主悄无声息地得体地离开，但没想到遭到公主的激烈反抗，本来愉悦的舞会成了大打出手的闹剧。

　　就像灰姑娘变出了南瓜车，穿着水晶鞋乘车离开的故事结局一样。为了她的国家公主也要在今晚离开。

　　在这不到两天的时间里，乔因为公主的机智、可爱、善良、勇敢爱上了她：公主因为乔的风趣、幽默、大方、善解人意爱上了乔，虽然她并不知道最初这仅仅是一种利用关系。他们拥吻，他们紧紧地拥抱，好像因此能填补差距的鸿沟、阶级的断层。

　　但爱情的力量无形却改变了乔，他向金钱和名誉转身而去，选择了负增长的余额。而艾文也被他的朋友所感化，也最终将照片还给公主……

　　在这两个小时里，爱情的描绘是潜移默化的，正如同每个恋人，相识、相爱，情理之中意料之中。

　　“人生不会尽如人意。”

　　公主远去，他目送着她离开在那个街角，心痛又无可奈何交织着两个有着截然不同命运的人。当第二天两个人在记者见面会上相遇，她说：“每一个城市都有其独特之处，令人难忘。这很难说，罗马!不管怎么说，就是罗马。我将会永生永世珍惜我访问此地留下的回忆。”

　　爱情的悲剧可能就是这样吧，最怕天差地别的悬殊，最怕外部环境的桎梏。

　　乔缓缓走出大使馆的大厅，普通的年轻人衬托出背后宏伟华丽的殿堂的各个精致角落，无数的侍卫目送着最后一个离去的他，最终门关曲终……

　　陈果曾说：“最长久的爱情就是相差无几。”蔡康永也曾言道：“15岁觉得游泳难，放弃游泳，到18岁遇到一个你喜欢的人约你去游泳，你只好说我不会;18岁觉得英文难，放弃英文，28岁出现一个很棒但要会英文的工作，你只好说我不会;人生前期越嫌麻烦，越懒得学，后来就越可能错过让你动心的人和事，错过新风景。”

　　大学时光，金子般的岁月，我们更应该抓住每一分每一秒去充实自己、提高自己，它不仅仅意味着一个好的未来，而是或许你真的遇到你心中那个完美的伴侣时，可以拥有相匹配的自信和实力，你可以热烈又欣喜地奔向自由。你们能成为一出完美的爱情喜剧，而非乔与公主：

　　重新戴上皇冠的公主，一如既往地高贵，却抛下矜持对着罗马城喊道：“罗马，只有罗马，这记忆我将一辈子珍藏!永远!”泪承于睫，声线颤抖，却依然优雅微笑。爱人近在咫尺，两两相望，而后却两两相忘......

　　人群散尽，乔手插裤袋，低头走出礼堂，身后，是一片空旷，无言忧伤。

　　《罗马假日》观后感13

　　《罗马假日》(Roman Holiday)是1953年由美国派拉蒙公司拍摄的浪漫爱情片，由达尔顿·特朗勃编剧、威廉·惠勒导演。故事讲述了一位欧洲某公国的公主与一个美国记者，在意大利罗马一天之内发生的浪漫故事。

　　片由格利高里·派克和奥黛丽·赫本联袂主演，取得了巨大的成功，成为好莱坞黑白电影的经典之作。奥黛丽·赫本也因该片获得了1954年第26届奥斯卡金像奖最佳女主角奖，该片并获得第26届奥斯卡金像奖最佳编剧奖、最佳服装设计奖，以及最佳影片、最佳男配角、最佳剧本、最佳导演、最佳摄影、最佳艺术指导、最佳电影剪辑七个奖项的提名。

　　同年获得第7届英国电影和电视艺术学院奖最佳英国女演员奖和最佳影片、最佳外国演员奖的的提名，及多项美国奖项。

　　影片故事就不介绍了，爱情浪漫片，看了才舒心。这部电影的企划最早由弗兰克·卡普拉在1949年提出，他希望由加里·格兰特和伊丽莎白·泰勒主演。影片的编剧达尔顿·特朗勃当时被列入美国众议院非美活动委员会的黑名单，制作受到重重阻挠。

　　威廉·惠勒刚拍完严肃的《女继承人》和《侦探故事》，想要尝试浪漫喜剧，于是接过本片。派拉蒙公司最初决定在好莱坞摄影棚中拍摄，但威廉·惠勒执意要到罗马实地取景，制片方妥协了。

　　由于影片成本被控制在100万美元以下，意味女主角只能用薪酬低的新人，当时初出茅庐的赫本接到试镜电话，开始只是抱着敷衍的心情前来，没想到这无心插柳成就了影史上最传奇的一次试镜。

　　剧组遭遇罗马多年未遇的酷暑，演员脸上的油彩都会热到融化，还要在镜头前装作凉爽舒适的样子。和乔告别时，年轻的赫本怎么也掉不下眼泪，最终导演生气抱怨浪费胶片，她才立马哭了出来。

　　片中奥黛丽·赫本和格利高里·派克的对手戏火花四射，是对谦谦君子和窈窕淑女之间童话爱情的最完美诠释，令人动容。而古城罗马的别样风情，不露痕迹的轻松笑料，威廉·惠勒对爱情场景富于张力的掌控都成为影片持久不衰魅力的来源。

　　本的演技在片中见面会结束时得到了最大发挥，细致的观众会发现在这个长长的笑靥里，包涵的是从见到情人的喜悦到发现离别哀伤的痛苦过渡。用“神奇”去形容这笑靥是因为赫本把矜持也融进了笑容里。那种公主的矜持既不允许流露欣喜，也不容许一点哀伤。在情感的巨大波澜中，就算最吹毛求疵的人也只能察觉到在美丽的黛色眸子下闪过的一丝忧郁。但在台下的男人眼里，这矜持的微笑是对自己不能使心上人自由的责备。但他自己又何尝能自由呢，只不过俩人不能自由的理由相异：公主是因为人民和国家，记者则是为能继续生活。

　　格利高里·派克曾说：《罗马假日》是赫本的电影，我只是配角。派克的这句话不仅是对赫本演技的赞叹，也是片中记者的感叹。片尾，男人伤心的凝望着公主离去后的前台，虽然经历过比这更大的发布会，但那天真的女孩留给这位记者的震撼太大了。在短暂的一天里，他体验到比疲于奔命寻找新闻更珍贵的追求，那便是自由和爱一个人。

　　1953年8月20日，《罗马假日》在伦敦首映，紧接着参加威尼斯电影节，最终在全世界都获得巨大成功。

　　关于奥黛丽·赫本：

　　奥黛丽·赫本(Audrey Hepburn，1929年5月4日—1993年1月20日)，出生于比利时布鲁塞尔，英国电影、舞台剧女演员。

　　1954年，她在影片《罗马假日》中第一次出演女主角，并获得奥斯卡最佳女主角奖。同年，她因在舞台剧《美人鱼》中的表演，获得托尼奖的最佳女主角。

　　1961年，她主演了电影《蒂凡尼的早餐》。1964年，她主演了歌舞片《窈窕淑女》。1989年，息影多年的奥黛丽客串出演最后一部电影《直到永远》。

　　晚年时，奥黛丽·赫本投身慈善事业，是联合国儿童基金会亲善大使的代表人物，为第三世界妇女与孩童争取权益。1992年被授予美国“总统自由勋章”，1993年获奥斯卡人道主义奖 。1993年1月20日，奥黛丽·赫本因乳腺癌病逝于瑞士，享年63岁。

　　赫本一生中共获得五次奥斯卡最佳女主角提名。1999年，她被美国电影学会评为“百年来最伟大的女演员”第三位。2002年5月，联合国儿童基金会在其纽约总部为一尊7英尺高的青铜雕像揭幕，雕像名字为奥黛丽精神(The Spirit of Audrey)，以表彰赫本为联合国所做的贡献。

　　演艺经历

　　1948年，奥黛丽·赫本出演电影《荷兰七课》，在剧中奥黛丽·赫本扮演一位空姐，用英语和荷兰语向观众讲解，这是她的银幕处女作。

　　1948年，出演歌舞剧《高跟纽扣鞋》(High button shoes )，这是她第一次以舞者身份出演歌舞剧。1949年，出演歌舞剧《塔塔酱》，在剧中饰演了瑜伽学生、女店员、古典芭蕾舞者等。1950年，出演歌舞剧《开胃酱》(Sauce Piquante)，奥黛丽在剧中有了独舞的戏份。

　　1951年，出演电影《野燕麦》，在片中扮演一位打扮时髦夸张的电话接线生;出演电影《天堂里的笑声》，奥黛丽在片中饰演一位甜美性感的卖烟女孩;出演电影《械劫装甲车》，在片中饰演“奇姬塔”(Chiquita)，与男演员亚力克·吉尼斯表演对手戏;出演电影《少妇轶事》(Young Wives' Tale )，在剧中，奥黛丽饰演一位美丽的单身打字员;出演电影《蒙特卡洛宝贝》(Monte Carlo Baby )，由于赫本通晓法语，故在《蒙特卡洛宝贝》的英语和法语版里出演同一角色;出演电影《双姝艳》，饰演“诺拉·布伦塔诺”(Nora Brentano)，候选期间，导演宣布奥黛丽是这个角色的第一候选人;出演戏剧《金粉世界》，在剧中奥黛丽扮演主角“琪琪”——这也是她的第一个戏剧女主角，这部戏剧在美国百老汇连演了219场，直到1952年中旬才暂时闭幕。她也因在剧中的表演获得了戏剧世界最佳女主角奖。

　　1952年，出演电影《罗马假日》，饰演“安娜公主”，这是奥黛丽在电影中首次出演女主角，并与格里高利·派克表演对手戏。凭借这部电影，赫本收获了人生第一次奥斯卡最佳女主角的提名，并获奖。

　　1953年，出演电影《龙凤配》，奥黛丽在片中饰演女主角“萨布里娜”，并与亨弗莱·鲍嘉、威廉·霍尔登表演对手戏。这部《龙凤配》是美国派拉蒙电影公司为奥黛丽·赫本量身打造的电影，并且在服装方面都是由奥黛丽亲自前往法国选购的。奥黛丽与纪梵希的时尚传奇由此拉开序幕。

　　1954年，出演戏剧《美人鱼》(Ondine )，在剧中奥黛丽饰演美人鱼“翁蒂娜”，这是奥黛丽与丈夫梅尔·费勒第一次合作演出戏剧。这部剧让奥黛丽获得了托尼奖最佳女主角。

　　1955年，出演史诗电影《战争与和平》，在剧中奥黛丽扮演众人皆知的女主角“娜塔莎”。这是奥黛丽与丈夫梅尔·费勒第一次合作出演电影。

　　1956年，出演歌舞剧《甜姐儿》，奥黛丽饰演女主角乔·斯托克顿，在剧中她与弗雷德·阿斯泰尔共舞，这也是奥黛丽参演此片的重要原因。这部电影也称得上是奥黛丽·赫本50年代电影的代表作之一。同时，这部电影被影评人称为“派拉蒙歌舞片时代最后的辉煌”。同年，出演电影《黄昏之恋》，奥黛丽在剧中扮演怀春少女艾莲·查维斯，男主角是比她大28岁的加里·库伯，加里在剧中饰演赫本的情人。

　　1957年，出演电视剧《魂断梅耶林》，奥黛丽与丈夫梅尔·费勒共同出演男女主角，这是他们合作的唯一一部电视剧。

　　1958年，出演电影《修女传》，这部电影根据真人真事改编。奥黛丽在剧中饰演卢卡修女。同年，出演电影《绿厦》，在剧中饰演了丛林精灵莉玛，这部电影是其丈夫亲自操刀担任导演为奥黛丽量身打造的第一部电影。

　　1959年，出演电影《恩怨晴天》(The Unforgiven)，在剧中扮演了一位被白人收养的印第安女孩，这是奥黛丽唯一一部西部片。

　　1960年，出演电影《蒂凡尼的早餐》，在片中她饰演了一位流连于上层社会、渴望钓到金龟婿的应召女郎霍莉·格莱特利，这部电影也确立了奥黛丽在时尚界拥有无法被替代的位置。

　　1961年，出演电影《双姝怨》，剧中奥黛丽与女演员雪莉·麦克连恩出演对手戏，也是与导演威廉·惠勒的第二次合作。

　　1962年，出演电影《谜中谜》，本片中与赫本表演对手戏的是加里·格兰特，并且这也是奥黛丽第一次尝试出演悬疑片。同年，出演电影《巴黎假期》，奥黛丽在剧中与威廉·霍尔登合演，并且表演双重角色Gabrielle Simpson。

　　1963年，出演歌舞剧《窈窕淑女》，饰演女主角底层卖花女伊莱莎·杜尔利特。

　　1965年，出演电影《偷龙转凤》，剧中奥黛丽与彼得·奥图饰演对手戏，并且收到了很好的效果。这是她第三次与威廉·惠勒合作。

　　1966年，出演电影《丽人行》，在本片中奥黛丽与小她6岁的阿尔伯特·芬尼配戏，饰演一对婚姻濒临破裂边缘的夫妻。本片是奥黛丽与斯坦利·多南第二次合作。

　　1967年，出演电影《盲女惊魂记》，奥黛丽在片中饰演一位盲女，这是她在事业上的又一次突破。值得一提的是，本片导演泰伦斯·杨，正是二战时将奥黛丽从纳粹魔爪中解放出来的那位炮兵军官。本片也是赫本最后一次与丈夫梅尔·费勒进行合作。

　　1975年，出演电影《罗宾汉与玛丽安》，奥黛丽在片中饰演修女玛丽安，并且与肖恩·康纳利表演对手戏。这部作品是奥黛丽在息影8年后的复出作品。

　　1978年，出演电影《血统》，奥黛丽在阔别十一年后再次与导演泰伦斯·杨合作。

　　1980年，出演电影《哄堂大笑》，在剧中饰演角色Angela Niotes

　　1986年，友情出演电视电影《窃贼之爱》。

　　1988年，出演电影《直到永远》，奥黛丽在片中客串了一位雍容高贵、令人怀念的白衣天使。这部电影是奥黛丽的息影之作。

　　1993年，出演纪录片《世界花园》，奥黛丽在片中扮演解说员的角色，讲解各种各样的花。这也是奥黛丽生前的最后一部影视作品。